lunes, septiembre 25, 2006

LAS SIRENAS DE TITÁN: Kurt Vonnegut entre timid y Timbuktu


El título derivaba del hecho de que, en inglés todas las palabras entre timid y Timbuktu (Tombuctú) en los diccionarios abreviados, se relacionan con el tiempo (time).

Las Sirenas de Titán es la aportación personal que hace un grande de las letras, como es Vonnegut, a uno de los temas más frecuentes de la ciencia ficción, como es el de los viajes en el tiempo.
La contribución de Vonnegut no entra en las competencias técnicas que pueden propiciar la capacidad de desplazarse por el tiempo, sino que entra de lleno en los efectos que provocaría, en la débil y maleable naturaleza humana, la posibilidad de manipular el destino de sus semejantes gracias a la capacidad de tener conocimiento previo de lo que ha de acontecer.

Vonnegut en su habitual estilo de permanente acidez, no deja pasar la oportunidad y carga en esta obra contra sus fantasmas personales; religión, militarismo y manipulación de masas.

En Las Sirenas de Titán, Vonnegut recurre a su habitual receta para crear sus historias. La novela está vertebrada como si de varios relatos independientes se tratará. Con esta superposición de episodios entrelazados aumenta de una manera inteligente la sensación de intemporalidad, de viaje en el tiempo y de que todo está unido y relacionado.

La historia en si misma es más o menos la siguiente: Wiston Niles Rumfoord, archimillonario propietario de una estupenda nave espacial, y su perro Kazak caen en el interior de una singularidad espaciotemporal denominada infundibulum crono-sinclástico, es decir, un lugar del espacio curvado hacía todos los lugares posibles del tiempo y del espacio, esto hace que Rumfoord tenga la capacidad de estar siempre en todos los lugares, podía ver el pasado y el futuro con claridad.

El extraño fenómeno temporal permitía a Rumfoord materializarse periódicamente en la mansión de Beatrice, su esposa, que ve convertida su carísima morada en lugar de peregrinaje de todo tipo de personajes que acuden a presenciar el “milagro” de la aparición de Rumfoord y su perro.

Rumfoord en una de sus apariciones pide a su esposa que invite a su mansión a Malachi Costants, un rico heredero tocado por la voluntad divina en forma de suerte, que nunca ha tenido que esforzarse para nada en la vida. En este encuentro Rumfoord informa a su esposa y Malachi de su futuro; se casarán, tendrán un hijo llamado Kronos, viajaran a Marte, Mercurio, Titán y serán protagonistas de una serie de acontecimientos que no podrán evitar. A partir de este momento el principal hilo conductor de la novela es la reflexión a la que nos invita Vonnegut sobre la falta de libre albedrío entendido este como la libertad del ser humano de decidir su futuro haciendo uso del razonamiento y la reflexión, dominando los impulsos o automatismos reflejos que condicionan nuestros actos.

Las maquinaciones de Rumfoord, que la capacidad de saber el pasado y el futuro le ayudan a perpetrar, incluyen una invasión de marcianos y la creación de una religión: La Iglesia del Dios Indiferente, donde él mismo, como no, es el único Dios verdadero. Vonnegut carga contra la sociedad por su aborregamiento al seguir a los líderes de turno sin tener el mínimo sentido crítico, y contra la estupidez humana por su constante perseverancia en autodestruirse físicamente; moralmente hace tiempo que se destruyó, según la opinión de Vonnegut.

La Sirenas de Titán fue escrita en 1959, en plena Edad de Oro de la ciencia ficción. Literariamente nada tiene que ver con el estilo pulp imperante en las publicaciones de la época. Sorprende por el estilo y la, hasta cierto punto, profundidad de algunas de sus frases llenas de afilada ironía con las que torpedea monstruos sagrados de la sociedad americana como el dinero y la religión.

Vonnegut ofrece Una visión catastrofista de los efectos que conllevaría dominar los viajes en el tiempo en una sociedad donde el crecimiento moral y ético no acompaña al crecimiento tecnológico necesario para acometer estos proyectos.

domingo, agosto 27, 2006

LA JOVEN DEL AGUA de M. Naight Shyamalan


Última película de ese nuevo icono del fantástico que es M. Naight Shyamalan. En esta ocasión lleva a la gran pantalla la versión de un cuento de hadas que escribió para sus hijos. Dentro de lo increiblemente mediocre que es este tio como director, como actor es para cortarse las venas, pero por una vez tengo que admitir que he disfrutado mucho con uno de los bodrios que perpetra.

Hasta la fecha me parecía insufrible el aura de infinita superioridad con la que se rodea este director. Con la buena acogida de su primera película se autoproclamó como el elegido para sustituir a Spielberg como nuevo gran creador de ilusiones y fabricante de sueños de Hollywood, y como tal heredero se comporta, o lo intenta con más pena que gloria.

Me ha encantado el giro hacia una nueva visión optimista de la vida que apunta Shyamalan con esta nueva entrega sacada de su inagotable imaginación . Un cuento de hadas urbano, escenificado en el claustrofóbico mundo de un grupo de perdedores excluidos de la exigente sociedad de consumo americana. La aparición de una ninfa que anuncia grandes cambios para un futuro mejor los une en la creencia de una realidad mágica como única vía de escape para la deprimente realidad en la que viven.

La película tiene muchos defectos, pero si se deja la mente en blanco y se contempla con la serena ingenuidad de un niño se disfruta extraordinariamente.

sábado, julio 29, 2006

EL CABALLERO/ EL CABALLERO MAGO 1 - Gene Wolfe

Los lectores habituales de Gene Wolfe ya conocen de la calidad de sus escritos y del trasfondo que acompañan todas sus historias. En ese acuerdo tácito que se establece entre escritor de género fantástico y lector de estas obras de evasión, Wolfe no solo cumple con su parte de proporcionar diversión y entretenimiento, además ofrece un elaborado trabajo que obliga a estar con la mente despierta, observar, deducir e interpretar todo aquello que se nos muestra en las páginas que vamos pasando.

En El Caballero; primera parte o mitad de un libro, como se prefiera, Wolfe recrea la literatura de aventuras caballerescas de la Edad Media donde funde elementos de diferentes tradiciones. Encontramos el inevitable peaje a Tolkien y el folklore céltico de duendes y elfos, los cuentos populares y la narración artúrica, con todos los ingredientes que se pueden encontrar en la literatura medieval cuyas características más típicas de la sociedad que representaban eran: el castillo como centro de poder político, el linaje aristocrático y el orden de caballería como estamento social que se reviste con una dimensión ética y fantástica. Este último aspecto evidencia la valoración del uso de las armas y de la proeza heroica como unos valores morales y distintivos del resto de la sociedad.

La historia está contada como si se tratara de una carta que el protagonista, un adolescente americano, escribe a su hermano Ben. En esta carta le cuenta como fue a parar a Mythgarthr, uno de los siete niveles de realidad, que forman el extraño mundo donde ha aparecido después del viaje descendente a través de una cueva (recurso de otras obras de la literatura medieval, por ejemplo Blandín de Cornualla, o salvando las distancias la misma Alicia en el País de las Maravillas). Able aparece junto a una extraña mujer parecida a una bruja que lo llama Able del Gran Corazón y le relaga un hilo para que le sirva de cuerda en el arco que debe construirse. Con parte de la memoria perdida inicia un viaje para encontrarse a si mismo y averiguar quién es y dónde está. En su búsqueda encuentra una variada representación de los personajes que habitan los mágicos reinos donde ha ido a parar y vamos conociendo al mismo tiempo que él las particularidades cotidianas del nuevo mundo que explora. La narración está fraccionada en un gran número de episodios cortos que ofrecen una buena agilidad a la lectura gracias a todos los acontecimientos que se suceden sin pausa. En estos episodios conoce como funciona la sociedad de Mythgarthr, en un momento histórico parecido a nuestra Edad Media, pero con un amplio abanico de personajes fantásticos entre los habitantes del lugar. Su deambular lo lleva a conocer a quien dice se su hermano, el anciano Valiente Berthold, al noble caballero Ravd que le hace tomar la determinación de convertirse él mismo en caballero, a Disiri la reina de los elfos del musgo de la que se enamora y que lo convierte en adulto encargandole la búsqueda de la mágica espada Eterna, guardada por un fiero dragón en un lugar desconocido. A lo largo del camino va encontrando compañeros de viaje, un marinero tuerto que se convierte en su sirviente, un ogro, dos doncellas elfas del fuego, Mani, una gata que habla y Gylf, un ser con forma de perro que es el encargado de guiarlo en muchas ocasiones haciendo esa función de psicopompe o guía del alma (en la literatura caballeresca a menudo el perro ha tenido la función de conducir al hombre hacía los mundos invisibles o psicológicos, hacía el más allá).Able del Gran Corazón decide ofrecer sus servicios de caballero al Duque de Marder que le encomienda una misión en tierras de los gigantes.

Dos factores a tener en cuenta en esta narración son el tiempo y el espacio. El protagonista hace diversos viajes a los mundos superiores e inferiores habitados por seres mágicos. En estos mundos el tiempo transcurre de manera diferente, lo que para él son unos días de estancia, en Mythgarthr pueden ser años. En ocasiones esos viajes se realizan mediante sueños y otras es “transportado” sin saber bien el mecanismo que hace posible este viaje. Estos sueños están repletos de una simbología difícil de desentrañar y que invita a una nueva relectura del libro, que de seguro aportará muchos datos que se habrán pasado por alto.

Como he dicho antes El Caballero se trata de la mitad de un libro, la historia queda cortada sin haber cerrado ningún hilo narrativo y pendiente de abrir otros nuevos que el personaje principal ha ido adelantando. Si Minotauro sigue el patrón original la continuación se titulará El Mago. Esperemos que no demoren su publicación, el corte en el momento álgido de la primera entrega deja con los dientes muy largos.

miércoles, julio 26, 2006

CETAGANDA - EL JUEGO DE LOS VOR - RECUERDOS: Lois McMaster Bujold

Con los primeras calores estivales Byblos vuelve a poner en el mercado un par de reediciones de la estupenda serie sobre las aventuras de nuestro enano favorito, el ingenioso Vor de Barrayar Miles Vorkosigan.

En esta ocasión los títulos elegidos para volver a ver la luz han sido: Cetaganda y El Juego de los Vor, el precio más que asequible, solo 5 euritos. El suceso invitaba a una nueva sesión de agradable lectura de la mano de la Bujold entre chapuzón y chapuzón a la orillita del mar.


La primera en caer fue Cetaganda, que cualitativamente hablando, se encuentra a medio camino entre lo mejor y lo prescindible de la saga Vorkosigan. La novela está ambientada en la extraña sociedad matriarcal Cetagandana, con ciertas reminiscencias a la sociedad feudal japonesa de shoguns y samurais, donde Miles participa en una trama policial y de intereses palaciegos.
Miles y su primo Ivan acuden como representantes de Barrayar al sepelio de la Emperatriz de Cetaganda. Miles da nuevas muestras de la facilidad con que se entromete en todo tipo de lios y la "sagacidad" con la que los resuelve. En este caso la sucesión de la Emperatriz y la rivalidad entre las dos castas dominantes en Cetaganda gracias a la ingeniería genética: los Ghem y los Haut serán el motivo de la intromisión de Miles en los asuntos Cetagandanos que podrían afectar de retruque a Barrayar.
El resultado final es el acostumbrado: entretenimiento a raudales. Las novelas de la Bujold seguramente encuentran detractores entre los puristas de la ciencia ficción, pero si se contemplan como novelas de aventuras ambientadas en un escenario clásico de la ciencia ficción pulp y no le piden grandes aportaciones en cuestión de ideas innovadoras, ni tecnologías revolucionarías seguro que acaban disfrutando de la calidad de la autora y de ese sentido del humor tan particular que aporta a sus escritos.
La segunda reedición de la saga Vorkosigan que Byblos ha sacado al mercado este veranito ha sido El Juego de los Vor, premiada con el prestigioso Hugo en el año 1991 en dura competencia con otras excelentes obras como La Caída de Hyperion de Dan Simmons y Tierra de David Brin. Este premio no venía más que a certificar la tremenda aceptación popular que tienen las obras de la Bujold gracias a la legión de seguidores que ha conseguido con la serie sobre las aventuras de Miles Vorkosigan.
En El Juego de los Vor nos encontramos a un joven Miles Vorkosigan que debe enfrentase a su primer destino una vez completada su formación militar. El lugar donde debe ejercer su estrenada profesión militar está lejos de lo que él hubiera deseado, una apartada y fría estación meteorológica donde, ¿y cómo no?, se las ingenia para meterse en todo tipo de líos y hacer nuevos enemigos. Una vez liberado de este primer destino entra a formar parte de Seguridad Imperial. El destino le llevará a reunirse de nuevos con los mercenarios Dendarii que le ayudaran a rescatar al Emperador de Barrayar de una trama de proporciones galácticas urdida por los enemigos de Barrayar. En esta novela se nos muestra el complicado equilibrio entre los diferentes mundos que componen el universo donde se mueve Miles y la importancia de las redes de comunicación y tranporte que controlan las estaciones para los saltos espaciales y la importancia estratégica de dominarlas o, como mínimo estar a buenas con los que las dominan.
La Bujold con su consumada maestría para idear intrigas galácticas y añadirles su habitual dosis de humor, ironía y acción nos vuelve a deleitar con esta divertida historia protagonizada por el incorregible Miles.
La tercera novela en caer ha sido Recuerdos, menos entretenida que las otras dos, pero de mayor importancia dentro de la saga.
Recuerdos representa un punto de inflexión dentro de la serie de aventuras de Miles Vorkosigan. Varios factores alteran el placido existir de nuestro enano favorito; la crioregeneración o vuelta a la vida tras su muerte en Jackson Whole con sus efectos secundarios que parecen inhabilitarlo para dirigir a sus queridos mercenarios Dendarii y que también le deja apartado de su puesto en Seguridad Imperial lo sumen en una honda depresión que se agrava con la crisis de los treinta que atravesaba y que le llenan de incertidumbres con respecto a su futuro. Un viaje que emprende a las apartadas montañas Dendarii para tratar de encontrar motivaciones parece tranquilizarlo y aceptar la cómodo y aburrida vida palaciega a la que parece abocado.
La novela parece que va a caer en una detallada descripción costumbrista de la sociedad Vor cuando de repente empiezan a sudecerse los acontecimientos y Miles vuelve a la acción; el enamoramiento del Emperador Gregor de una Komarresa y el estado de salud de Simon Illyan que cae enfermo víctima de una oscura maquinación cuando alguien pretende apartarlo de la circulación hacen reaccionar Miles. Es aquí cuando reaparece el mejor Miles que con su ingenio habitual logra salir airoso de todas las travas que se le ponen para salvar Barrayar una vez más.
Después de la dosis veraniega de Vorkosigan solo me queda esperar que para el año próximo Byblos vuelva a regalarnos la reedición de alguna de las aventuras de Miles para refrescarnos el verano. Que si pudieran ser En Caída Libre y Barrayar no lo lamentaría nada :)
Que todo aquel que todavía no se ha sumergido en esta serie que ha creado la Bujold no se lo piense más y que empiece a leer lo que caiga en sus manos de ella. No se arrepentirá.

LECTURAS VACACIONALES



Por fin unos días de merecidas vacaciones que podré dedicar a tomar el sol y a leer sin prisas. Tengo seleccionados para estas vacaciones un total de seis libros que espero despachar en estos días de asueto. El listado es el siguiente; dos de las novelas de la serie de Miles Vorkosigan que tanto me gusta y que tantos detractores tiene: Recuerdos y Komarr.

Estas novelitas son ideales para acompañar las tardes de playa bajo la sombrilla, el pasado verano lo pase pipa con las reediciones de byblos y este repetiré la experiencia sin dudarlo.


Recien llegados de la biblioteca he añadido a la lista dos de las joyas del maestro Priest que más de moda están en los últimos tiempos; se trata de La Afirmación, novela que no he leído todavía y de la que cuentan maravillas, sobretodo Cloud, y El Prestigio, esta si la ley hace un tiempo y la recuerdo con agrado, el inminente extreno de la película basada en este libro (para Navidad según dicen) me ha animado a releerla.

Los otros dos libros que tengo seleccionados son: El Caballero de Gene Wolfe, libro primero de lo que debe ser la duología El Caballero Mago, un tocho de 500 páginas editaco con un papel poco adecuado para este volumen de páginas, muy rigido me parece, los de Minotauro le han puesto un precio de 18€, bastante ajustado al número de páginas, pero han rebajado calidad por otro lado. Tengo grandes espectativas en cuanto a lo que puede ser esta primera entrega de la duología, últimamente no leo cosas de interes en el género de fantasía y espero acertar con esta elección.

La última elección es Globalia, novela de Jean Christofer Rufin que edita Anagrama, la misma editorial que sacó al mercado la celebrada Nunca me Abandones de Kashuo Iziguro, y que viene abalada por su éxito de ventas en Francia. El argumento no parece muy allá, una distopía que pone a parir el imperialismo y la globalización. Anagrama siempre publica cosas con una aceptable calidad, espero que esta no sea la excepción.
Iré subiendo reseñas conforme las termine de leer, espero haber acertado con las elecciones y pasar un veranito entretenido.

LÍNEA DE SUEÑOS-Sergei Lukyanenko


Bibliopolis sigue con su estrategia editorial de apostar por autores de la Europa del Este. Con Línea de Sueños se presenta Sergei Lukyanenko, prolífico escritor que domina tanto el género fantástico como la ciencia ficción, líder en Rusia con millones de sus libros vendidos y con alguna adaptación cinematográfica que ha tenido bastante éxito como es el caso de Guardianes de la Noche ,llevada a la gran pantalla por Timar Bekmambetov.

La novela en si misma es un muestrario de las más tópicas y trilladas situaciones y ambientaciones de la ciencia ficción más clásica y pulp. Entre los ingredientes que ha utilizado Lukyanenko para confeccionar esta historia no faltan el wester, la novela negra y el “road movie” que se funden con el space opera para obtener como resultado final un video juego novelado donde los personajes protagonistas van pasando pruebas o “niveles” enfrentándose a una amplia gama de aliens, seres mecánicos y malvados militares que no cesan de perseguirlos durante toda la novela.

Línea de Sueños sitúa la acción en un futuro donde los humanos conviven en la galaxia con otras razas extraterrestres en un difícil equilibrio de fuerzas e intereses que se decanta del lado de la raza humana gracias al aTan, una tecnología que permite resucitar a las personas, eso sí, previo pago de una importante suma. De esta manera la inmortalidad es un privilegio de los ricos y poderosos, mientras que los menos favorecidos económicamente viven obsesionados con la obtención del dinero necesario para asegurarse una nueva vida.

Key Altos, un guardaespaldas que alquila sus servicios al mejor postor para pagarse esa resurrección, y que ha tenido que experimentar hasta en siete ocasiones la desagradable sensación de volver entre los vivos debido a la peligrosidad de su trabajo, muere asesinado en la habitación de un hotel sin haber pagado su próximo retorno a la vida. Milagrosamente Key altos vuelve a la vida, resucita en la mansión del todopoderoso Arturo Van Curtis, dueño de la corporación que dirige la tecnología aTan.

Van Curtis quiere contratar a Key Altos para que proteja a su hijo Arturo en un viaje que debe hacer por oscuros motivos a un misterioso lugar al otro lado de la galaxia al que Van Curtis llama Grial. A partir de este momento comienza un tour de force que llevará a Key Altos y Arturo, el hijo de Van Curtir, de un lugar a otro sufriendo todo tipo de peripecias y aventuras hasta llegar a su destino. En el camino saldrán a relucir diversos misterios que acompañan la trama de la novela y que dejará un final abierto, que no es otra cosa que la antesala a la continuación de Línea de Sueños que concluirá (?) con la segunda entrega de esta miniserie que será Emperador de Sueños.

La novela se lee en dos ratos gracias a la agilidad con que están narrados los acontecimientos y a lo superficialidad con que se tocan los temas tratados, como pueden ser la inmortalidad, las grandes corporaciones que están por encima de los gobiernos y el militarismo extremo en que viven las sociedades capitalistas de tradición colonial.

El resultado final es una de esas típicas lecturas que entretienen durante un rato y que se olvidan rápidamente, el tiempo de permanencia en la memoria es tan breve como la originalidad de su argumento.

Seguramente Bibliopolis sacará al mercado la continuación de Líneas de Sueños, por lo visto las ventas de este libro les ha ido muy bien, cosa de lo que me alegro, de esta manera seguro que mantienen su apuesta por escritores que no pertenecen al mercado anglo-yanki y puede que acierten y los lectores nos encontremos en otra ocasión con algo que realmente valga la pena.

domingo, julio 23, 2006

LA CIUDAD DEL GRABADO - K.J. Bishop


La Ciudad del Grabado es, con diferencia, lo mejor que he leído en género fantástico en lo que llevamos de año.

Primera novela de la escritora australiana K.J. Bishop, que pese a padecer de todos los defectos de las obras primerizas, es una novela diferente por las formas narrativas que embellecen la novela y la enorme capacidad de crear imágenes con las palabras que posee esta escritora, que de seguro será seguida multitudinariamente en poco tiempo.

La acción comienza como uno de esos wester italianos donde dos de los personajes principales de la novela se encuentran intentando escapar de un pasado que los persigue de forma implacable.

La cirujana Raule y el mercenario Gwynn comparten pasado, aunque no amistad, son fugitivos de pasadas aventuras en mejores tiempos que se reencuentran y la necesidad de supervivencia les hace unir esfuerzos para llegar a la ciudad de Ashamoil. En la ciudad se separarán momentáneamente hasta que los acontecimientos vuelvan a unirlos. Raule ejerce de cirujana mientras Gwynn es reclutado por una de las bandas mafiosas que dominan la ciudad. El descubrimiento de un grabado donde aparece Gwynn, y la busca de la persona que ha realizado dicho grabado lo conducirá junto a Beth, una extraña mujer que juega con la ambigüedad de pertenecer a dos mundos diferentes.
Diferentes tramas se entrecruzan sin ser ninguna de ellas el tema principal de la novela, donde Ashamoil es la auténtica protagonista de esta historia de palabras rebuscadas y evocadoras. La ciudad poco tiene que ver con la Nueva Crobuzon de Miéville, con la que es comparada en la contraportada promocional del libro. Situada en la Meseta de Teleute, un lugar imaginario situado en una región tropical donde desemboca el río Skamander, al que nunca le faltan algunos cadáveres flotando en sus negras aguas, es una ciudad estado representada como un lugar en plana decadencia, la descripción de esta ciudad, con reminiscencias entre hindúes y africanas, le da un aire a ghetto colonial por el aspecto y costumbres victorianas de sus habitantes.

La escritora despliega durante un buen número de páginas sus dotes narrativas en la detallada descripción, casi fotográfica, que hace de todo aquello que conforma el paisaje cotidiano de la ciudad; los colores, olores y ruidos hasta las sensaciones que les producen a los personajes cada pequeño detalle que les rodea. Es la parte de la novela más delicada en cuanto al lenguaje empleado por la Bishop, pero también es donde más se puede apreciar el pecado de primeriza al querer meter todo lo que quiere transmitir en cada párrafo como si la vida le fuese en ello. Estos pasajes cambian el trasfondo que nos habíamos hecho a priori de lo que encontraríamos en la historia, pasa de ser una novela de aventuras a un paseo por un mundo onírico donde la realidad y la fantasía se funden y nos deja con la incertidumbre de si lo acontecido es real o forma parte de un sueño. Está sensación la incrementan los personajes que pueblan la historia y que nos muestran su mundo interior lleno de una particular filosofía de la vida y de la muerte; el sacerdote, la misteriosa Beth, Raule la cirujana, Gwynn el mercenario y el resto de personajes están perfectamente construidos, la autora los llena de matices propios que les otorga una personalidad definida y muy atractiva para el lector. Los diálogos entre los personajes, especialmente entre el sacerdote y Gwynn es otro de los puntos fuertes de la novela. Aunque en algún momento la autora abusa de estos diálogos y la acción tiene algún altibajo considerable.

El resultado final es muy satisfactorio, una novela original y llena de imágenes impactantes, con personajes que dejan huella y un lenguaje emotivo y evocador.
P. D. Editado anteriormente en el desaparecido blog de "La Collana".

viernes, julio 21, 2006

FRAGMENTOS DE HONOR - FRONTERAS DEL INFINITO - EL APRENDIZ DE GUERRERO: Lois McMaster Bujold

Aprovechando las reediciones que está publicando la editorial Byblos, hago más llevaderas las tarde de playa en mi pueblo entregándome a la lectura de las novelas de esta serie que tantos seguidores tiene.

Lo económicamente accesibles que resultan estos libritos de bolsillo, que edita Byblos con un criterio y regularidad en la elección de los títulos bastante cuestionable, me han evitado el tener que pagar cifras astronómicas para poder acceder a los primeros libros de la saga y que por desgracia no tenía. Los he ido leyendo en el orden en que caían en mis manos, que no es el cronológicamente recomendado por los puristas en la obra de la bujold, pero así han ido las cosas, no me apetecía guardarlos en la Pila a la esperar de tener los primeros de la serie.



El primero en caer fue: Fragmentos de Honor, que recoge en sus páginas lo mejor de la novela bizantina tradicional, donde una pareja de enamorados padece en sus carnes todos los avatares con que el destino en forma de raptos, persecuciones, viajes y otras peripecias los castiga para mantenerlos separados.

La Bujold, que cada día me parece mejor escritora a pesar de todos los premios con los que han lastrado su currículum, demuestra en esta novela que recurriendo a las formas narrativas clásicas se pueden conseguir joyas como estos Fragmentos de Honor, que desde la primera línea de la primera página sumerge al lector en un torbellino de acción sin descanso hasta la página final. Pero La Bujold es algo más que una escritora de novelas de aventuras, sus personajes, especialmente Cordelia Neismith, despliegan una enorme cantidad de emociones, pasiones y sentimientos que hacen a la novela mucho más compleja y absorvente.

La empatía que despierta Cordelia, la futura madre de Miles Vorkosigan, te atrapa mucho más que el ritmo trepidante de acción que tiene toda la novela. Creo que esta es la primera novela que se debe leer de la serie de Miles Vorkosigan, de lectura imprescindible para entender los acontecimientos que se relatan en El Aprendiz de Guerrero.


El siguiente en caer fue Fronteras del Infinito. Lo primero que tengo que decir sobre este libro es que me parece lo mejorcito de la serie. En Fronteras del Infinito se han unido, por medio de un hilo narrativo, tres aventuras diferentes que padeció en sus pobre carnes el bueno de Miles Vorkosigan , fix-up creo que llaman a esta manera de construir una novela a base de diferentes relatos.

En el primero, Las Montañas de la Aflicción, Miles es encargado de resolver un asesinato en una pequeña aldea apartada de la civilización y la modernidad, donde todavía las supersticiones marcan la vida de sus habitantes. Una zona que podíamos llamar el Barrayar profundo, una historia sobre los prejuicios que hace brillar con luz propia al Miles más reflexivo e intimista.

La segunda: El Laberinto, puro space opera, el mejor Miles en su papel de comandante de los mercenarios Dendarii al servicio de Barrayar se las tiene que ver con los mercaderes de carne que se dedican a la manipulación genética. Un original remake de La Bella y la Bestia donde Miles hace de “la bella”. Como hecho más curioso del relato, destacaría lo fácil que se asume sin llevarse las manos a la cabeza la zoofilia/pedofilia de Miles con “la bestia”.

En el tercer relato: Fronteras del Infinito, encontramos a Miles prisionero de los Cetagandanos en una cárcel-burbuja donde se ve obligado a desplegar sus mejores dotes de estratega militar para organizar la fuga. Relato fallido en mi opinión, ya que nunca consigue la Bujold transmitirnos esa sensación de angustia y resignación ante la muerte que padecen los prisioneros. La religión, la división entre sexos y la manipulación de masas son temas que toca este relato. Al igual que Fragmentos de Honor, este libro también me parece muy recomendable por las altas dosis de diversión que proporciona su lectura.
El último de este verano del 2005 ha sido El Aprendiz de Guerrero, que vuelvo a leer después de muchos años. Como suele ocurrir la mayoría de veces, los gratos recuerdos que guardo de un libro que leí con una edad casi juvenil, cambian de manera radical cuando vuelvo a sus páginas unos años(bastantes) más tarde.
Lo que en su día me pareció el sumun de la space-opera aventurera ha acabado como una novelita entretenida, sin otra pretensión que intentar entretener al lector con las peripecias de un chavalín con la mentalidad estratégica de Napoleón, la situación personal y vestuario del prisionero de Zenda y el calamitoso físico del "Po Zi"(personaje casposo de las noches de Sardà).
No quiero decir con esto que retomar su lectura no resultara una esperiencia agradable, al contrario, la Bujold tiene una gran capacidad para entretener a sus parroquianos con el talento con el que transmite su sentido del humor, sagacidad e ironía a sus personajes.
El sentimiento antimilitarista que impregna la obra de la Bujold, es un punto positivo que siempre valoro mucho. Su personaje, el especialísimo Miles Vorkosigan y su talento natural para meterse en lios y convertir en victorias todas sus derrotas es el encargado de llevar a cabo esa labor de rechazo de todo lo que representa lo militar a través de sus reflexiones sobre la sociedad donde le ha tocado vivir.
Es la primera noveda donde aparece Miles y su tenaz lucha contra el destino que le ha castigado con un cuerpo demasiado débil para poder ser alguien en esa moderna Esparta que es la sociedad Vor. La empatía que despierta en el lector la lucha contra las mermas físicas y el particular mundo interior de Miles atraen y atrapan al lector en la trampa que le tiende la Bujold, escritora coleccionista de premios Hugo y Nebula, y no lo suelta hasta que se ha leido todos los libros de la saga.
Sin ser una maravilla, los libros como El Aprendiz de Guerrero, Fronteras del Infinito y Fragmentos de Honor son uno de los mejores remedios para pasar un verano de lo más entretenido.

CIUDADANO DE LA GALAXIA - Robert A. Heinlein

 Ciudadano de la galaxia (1957) fue la penúltima de las 12 “novelas juveniles” que escribió el maestro Heinlein. Originalmente apareció publicada en Astounding entre los meses de septiembre y octubre de 1956. En castellano fue publicada por Edhasa para su colección Nebulae en 1958 y en 1964, la última reedición fue obra de Ediciones B en 1989. Como en el resto de obras dedicadas al público joven, Heinlein vuelca entre sus páginas su peculiar manera de entender la sociedad y al individuo dentro de ella. Utiliza la ciencia ficción, no para las especulaciones científicas, sino para divagar sobre las posibilidades sociales que ofrecerían otras civilizaciones o culturas y la importancia que en éstas tendría la libertad personal y el individualismo.


La presente obra me parece la mejor de todas las novelas para jóvenes que escribió. Con el bagaje que suponía la experiencia de la decena larga de novelas de temática similar que habían surgido de su pluma en el último decenio, y con la intención de dejar a su editor para empezar una nueva etapa en su carrera de escritor, Ciudadano de la galaxia tiene una trama mucho más elaborada que otras destinadas al público adolescente. La historia en su comienzo está ambientada en un mundo con claros paralelismos coloniales que nos recuerdan a la India colonial británica, teniendo su principal influencia literaria en Kim, la conocida obra de R. Kipling y el fascinante mundo de espías que creó para el “gran juego” de la alta política internacional, en este caso interplanetaria, un juego de espías a escala interplanetaria que recogería el propio Heinlein en Hija de Marte (Podkayne of Mars, 1963) una de sus creaciones más. En este contexto colonial, Heinlein vuelve al manido tema del viaje iniciático del niño que, a fuerza de sacrificios afectivos y pasajes moralistas y didácticos llega a la madurez: el autor introduce a su personaje principal, Thorby, en un curso intensivo sobre las libertades del individuo, la agresividad y la competitividad en la sociedad actual y de cómo se debe adaptar a ese juego de intereses personales para poder ir escalando socialmente hasta conseguir una posición de privilegio, que por nacimiento le hubieran correspondido.

La acción se inicia en un mercado donde Thorby, un niño que no recuerda nada de su pasado y que tan sólo sabe su nombre, es vendido como esclavo. La sociedad del planeta en el que se encuentra el protagonista, al que no sabe cómo ha llegado, es un planeta con una sociedad parecida a la hindú en cuanto a la estética descrita y a la estructura social divida en castas, que al mismo tiempo que marginan al individuo dignifica a los favorecidos. Thorby es comprado por un mendigo para que le ayude en su tarea de pedigüeño; pero el mendigo resulta ser un avezado espía que introducirá al joven en un peligroso juego de intereses políticos y comerciales a escala interplanetaria. Las aventuras y la intriga se irán sucediendo sin descanso, llevando a Thorby a viajar por toda la galaxia hasta llegar a la Tierra junto a un grupo de mercaderes del espacio. Será en la Tierra cuando descubra quién es en realidad y porqué fue abandonado a su suerte en un lejano planeta. El argumento nos recuerda mucho a la de un buen número de novelas actuales, la mayoría de fantasía épica, en la que un joven que no sabe quién es, y que está predestinado a acometer grandes empresas, es educado en las artes del crimen por personajes al margen de la ley; por ejemplo, un argumento muy similar lo encontramos en Las mentiras de Locke Lamora (2006) de Scott Lynch.


La novela resulta muy entretenida, recomendable sobre todo para aquellos que busquen pasar un buen rato sin más pretensiones que divertirse con las aventuras que acontecen al joven Thorby en la búsqueda de su pasado, aunque tratándose de Heinlein es imposible escapar a la carga política y militarista que subyace en sus escritos, en este caso sorprende como el autor trata la naturalidad con la que los ciudadanos de la Tierra aceptan esclavitud de los menos favorecidos, en un claro paralelismo con la aceptación que se hace en los países centrales de la falta de libertades y pobreza en el Tercer Mundo. Y es que Heinlein acostumbra de tanto en tanto a dejar alguna perla totalitaria como la anteriormente mencionada, o como la apología del castigo físico en los niños, necesario para que se eduquen con una mayor eficiencia, tal y como sufrió en sus carnes la joven Podkayne en Hija de Marte (Podkayne of Mars1963). Ciudadano de la galaxia es un buen space opera, representativo de la mejor ciencia ficción de la Edad de Oro. Una novela que merecería una reedición para que los nuevos aficionados al género pudieran conocer y comparar con las publicaciones actuales que plantean temas parecidos en el género de la ciencia ficción, muy deficientes en la mayoría de ocasiones.

FLORS PER A L'ALGERNON - Daniel Keyes

Desprès de recerca infructuosa del llibre de Daniel Keyes en castellà he trobat un exemplar publicar per l’editorial Cruïlla i he aconseguit llegir-lo en una edició bastant decent.

Flors per a l’Algernon és un bon llibre, amb una història sensible i a la vegada de moments durs. L’autor fa un anàlisi sobre el rebuig social i la marginació tants del genis i privilegiats com dels menys afavorits, un clar advertiment cap als científics que juguen a ser déu i un avís dels perills de la llibertat, de trencar les nostres cadenes i enfrontar-nos a un món que por ser aterridor; de vegades és millor ser un presoner que no un home lliure.

Flors per a l’Algernon ens conta la història de Charlie Gordon, un noi de 32 anys amb un retard mental. La vida d’en Charlie transcorre tranquil·la, treballa en una fleca de pa des de molt jove i al vespre acudeix a una escola especial per a gent amb retard on aprèn a llegir i escriure. Charlie és sotmès a una operació per a augmentar la seva intel·ligència, l’experiment resulta un èxit total, això li fa augmentar la seva capacitat de memòria i la intel·ligència. Poc a poc descobreix la realitat que l’envolta, descobreix que els seus amics són uns mediocres sense cap cultura que tant sol veuen a Charlie com a algú per a descarregar a sobre d’ell les seves frustracions.

Charlie va anotant en un diari tot allò que li va succeint, d’aquesta manera va recordant passatges de la seva infantesa des del record i l’associació d’idees. En poc temps es converteix en un geni, però això no el converteix en millor persona, al contrari, es torna distant amb la gent que l’ha ajudat. Quan Charlie descobreix que els efectes de l’operació no són permanents i que poc a poc torna a convertir-se en que era abans, aleshores decideix trobar a la seva família que el va abandonar de petit avergonyits pel seu retard. A tot això s’ha d’afegir una bella i tràgica història d’amor.

La història està escrita en forma d’un diari autobiogràfic, en capítols que són els informes de progrés que Charlie fa pe als doctor i psicòlegs. Que sigui narrat en primera persona en fa sentir el fets d’una manera més propera, el protagonista es presenta com a un ésser desvalgut encara que amb un punt d’innocència i bondat que ens fa a l’instant simpatitzar amb ell.

La història d’en Charlie toca molts temes, però per sobre de tot parla de la privació de la capacitat emocional. Quan en Charlie es torna intel·ligent, recupera els records de la seva infància, és quan per primera vegada a la seva vida comença a ser infeliç. La intel·ligència i tot el ventall de noves emocions i sensacions que descobreix no l’ajuden a ser feliç, al contrari, el converteixen en una persona pitjor, amb més necessitats materials i afectives.

El final de la història, tot i que és una miqueta trist, m’agrada, em sembla una bona manera d’acabar el llibre. La “moraleja” final amb missatge idealista amb el concepte de que un deu aprendre a acceptar-se tal com és edulcora el resultat del final del llibre.

Especial Javier Negrete en Sedice


Con motivo del III Premio Minotauro de literatura fantástica y de ficción, ganado brillantemente por Javier Negrete, los chicos de Sedice han realizado un estupendo artículo sobre la obra de este puntal de nuestra literatura de género como es Negrete.

Bajo la batuta de Lorenzo Miralles (Señor Lobo) y David Mateo (Tobías Grumm), que han sido los principales responsables de la elaboración de: JAVIER NEGRETE, artífice de universos clásicos , junto con la ayuda técnica en la maquetación de Adolfo Andrade (AAG98) y Víctor Martínez (Endegal), hemos tenido el privilegio de participar reseñando algunas de sus obras:
Toni Iluro (erekose) en La luna quieta y El buscador de sombras, José Luis Martínez (Knut) en Estado crepuscular, Pau Martínez (Blackonion) en Lux Aeterna, Rickard en Nox perpetua, Enric Herce (Vaderetro) por La mirada de las furias y Rafa Martín en Memoria de dragón.

En el artículo han colaborado Juanmi Aguilera y el mismisimo Javier Negrete que nos habla de Señores del Olimpo, su último éxito. Este debe ser el primero de una serie de grandes artículos que relanzen el papel de la web en el panorama fandomita nacional. Después de la desaparición de Cyberdark no ha aparecido todavía una sucesora con la fuerza de aglutinar aficionados al género como la que tenía la desaparecida página naranja. La capacidad de crear corrientes de opinión que tenía Cyberdark ha desaparecido, igual que ha desaparecido la posibilidad de contrastar opiniones sobre lecturas con la "privatización" de la antigua biblioteca, ahora llamada La Tercera Fundación, y donde podías encontrar reseñas de los lectores nada más salir un libro al mercado.
Ojalá que el trabajo que están haciendo los chicos de Sedice se vea recompensado con el éxito, y más si el proyecto de la biblioteca Sedice es una realidad en breve.


Las reseñas con las que he participado, volviendo al tema original del asunto, son las siguientes:

"La luna quieta fue la primera publicación profesional de Negrete. Editada por Ediciones B tuvo una muy buena acogida por parte de los lectores que ya pudieron apreciar las muchas virtudes de este escritor en cuanto a la calidad narrativa y estilo que acompaña su obra.
En esta novela, que comienza como uno de aquellos episodios de la mítica serie Twilight Zone, aparecen unos personajes que conviven en lo que parece ser un sanatorio mental sin que ellos mismos sepan donde están y por qué. La irrupción de un nuevo y extraño inquilino en la casa altera sus tranquilas vidas y les hace reaccionar, revelarse ante el conformismo en el que viven y descubrir que nada es lo que parece, que la muerte no es el fin de las cosas y que los hombres no somos más que juguetes en manos de los dioses.
De una manera ambiciosa Negrete nos va mostrando una serie de personajes que desarrolla de una manera muy sólida en pocas páginas y que además se nos hacen muy cercanos por su casticismo al expresarse. Con un ritmo bien sostenido durante toda la novela el final peca de poco original y confuso, aunque esto no le resta meritos al conjunto de la narración.
En esta primera aparición pública de su obra, Negrete ya deja constancia de su pasión por la mitología y cultura griega de la que es todo un experto y ya presentaba candidatura a convertirse en uno de los mejores autores nacionales de “género” como así ha sido".
"Buscador de sombras es otro buen ejemplo de la variedad de registros de Negrete dentro del género fantástico y de la calidad narrativa que acompaña a sus escritos.
En una narración que comienza como una historia a medio camino entre lo hard y la investigación psicológica, el giro inesperado que toman los acontecimientos y que la convierten en una historia del más puro horror Lovecraftiano sorprende y, al mismo tiempo, engancha al lector por el clima sobrenatural que transmite y por la agilidad que dan los excelentes diálogos que crea el autor para esta narración.
La historia comienza en un futuro cercano donde la humanidad vive amenazada por una extraña enfermedad que provoca la muerte al alcanzar la fase REM durante el sueño. Un científico que es condenado a muerte por el asesinato de su esposa tiene las claves de esta extraña enfermedad y que está relacionada con su búsqueda de la materia oscura del universo.
El resultado final de esta mezcla de ciencia ficción y terror es una historia que demuestra la probada solvencia de Negrete a la hora de escribir".
P.D. Editado anteriormente en el desaparecido blog "La Collana"

JENNIFER GOBIERNO - Max Frey

Jennifer Gobierno, novela del australiano Max Barry es el típico libro que necesita del boca a boca para poder llegar a los lectores de ciencia ficción.
Editada fuera del circuito famdomita habitual ha sido necesario ese tráfico de información para salir del anonimato y convertirse en una agradable y divertida lectura para muchos que sólo vigilamos los canales tradicionales de publicación de género.

La novela en si podría pasar por un guión de Tarantino. No faltan ninguno de los ingredientes que tradicionalmente encontramos en sus películas, es más, incluso los personajes de la narración me venían a la mente transformados en los actores fetiche de Tarantino. Jennifer Gobierno era la espectacular Pam Grier, Hank Nike tenía la cara de Travolta, Pearson Policia era Samuel L. Jackson, etc.

El resultado de este disparate es una historia de diálogos rápidos como principal eje narrativo y una entretenida y frenética sucesión de acontecimientos que nos mantiene pegados a las páginas del libro pese a lo poco original del trasfondo argumental. La historia es una sátira de la sociedad moderna súper globalizada donde las empresas han sustituido a los Estados y las instituciones de servicios públicos son ahora privadas en su totalidad y más que servir al ciudadano, se sirven del ciudadano(hasta aquí poca diferencia con la realidad).

La historia comienza con el ascenso empresarial de un pobre hombre (Hank Nike), que debe ser el cabeza de turco en una agresiva estrategia comercial ideada por los técnicos en marketing de la empresa que incluye el asesinato de diez personas que compren las carísimas zapatillas de última generación que la empresa saca al mercado. El pobre Hank, incapaz de acometer la tarea de asesinar a esos pobres compradores acude a la policía que le aconseja subcontratar el trabajo a la Asociación Nacional del Rifle y que ellos se encarguen de “liquidar” el asunto. Durante la realización del encargo publicitario de las zapatillas la agente Jennifer Gobierno resulta herida en la contienda y financiada por un familiar de una víctima decide investigar que hay detrás de todo este asunto. A partir de aquí se cruzará con una variopinta representación de los personajes que componen la sociedad que retrata con gran acierto Max Barry, y que exageraciones al margen, no está tan alejada de la actual.

El resultado final es una novelita entretenida que se apunta al carro de criticar todo lo relacionable con el sistema capitalista y de libre mercado en que está sustentada la sociedad y que tiene su máximo referente literario dentro del género en el Mercaderes del Espacio de F. Polh y la más actual Leyes de Mercado de Richard Morgan.

LA CAÍDA DEL DRAGÓN - Peter F. Hamilton

Por méritos propios, Peter F. Hamilton se ha convertido en uno de los mejores autores de ciencia ficción del momento. Y por fin lo podremos degustar en nuestros lares, ya que desembarca en el panorama literario patrio con La Caída del Dragón, una contundente Space Opera donde confluyen la totalidad de ingredientes de la ciencia ficción tradicional, colocados, eso sí, con la dosis justa para que unos no solapen a los otros. Por sus casi 600 páginas de letra escuálida, no apta para miopes, encontramos una buena novela de aventuras espaciales con toques hard, acción, intriga, inteligencias artificiales, malvadas corporaciones empresariales, clones, alienígenas y naves gordotas que aseguran horas de diversión a todo aquel que se adentre entre sus páginas.

La novela nos lleva a un universo en el cual los  medios que hacen posible viajar a las estrellas no se han desarrollado en exceso y son cada vez menos populares, siendo éste uno de los temas recurrentes en la obra de Hamilton: la descripción de una sociedad que no ha sido capaz de desarrollar un método cómodo y asequible para los viajes estelares, sin olvidar otros aderezos comunes en sus escritos como las tramas políticas por parte de poderosos gobiernos, la religión, la variedad de extraños mundos y alienígenas que incorpora a sus relatos y, sobre todo, los conflictos armados, momento en los que despliega sus mejores dotes de narrador. Su estilo se caracteriza por la diversidad de hilos narrativos protagonizados por personajes diferentes que, a modo de historias independientes, avanzan de manera paralela hasta que sus caminos convergen al final de la novela para generar un climax narrativo que atrapa al lector y ya no lo suelta.

La fiebre por los viajes estelares ya pasó su mejor momento y sólo a unos pocos románticos les parece tentador el sueño de viajar a  mundos lejanos; uno de los pocos que todavía mantiene la ilusión por conocer lejanos planetas es Lawrence Newton, un adolescente que, como buen romántico, abandona su planeta natal tras sufrir un desengaño amoroso, lo deja todo y se alista en una de las poderosas corporaciones que mantienen en activo algunas de las enormes naves espaciales que aún se conservan, imposibles de ser sufragadas por los gobiernos debido al alto coste de la tecnología que permite viajar a velocidades cercanas a las de la luz. La utilidad de las complejas naves espaciales ha quedado reducida a la de naves de comercio interestelar, eufemismo con el que las corporaciones llaman a las acciones de piratería que perpetran sobre las colonias asentadas en lejanos planetas. Estas colonias, permanecen bajo la tútela económica de las corporaciones, utilizando la tecnología que éstas les proporcionan con el fin de explotar los recursos naturales de sus lugares de asentamiento, aunque después se ven asaltadas y expoliadas por los ejércitos privados de dichos emporios financieros.

Lawrence Newton, nuestro aguerrido protagonista, después de muchas peripecias, se convierte en un duro sargento de uno de los pelotones de super-soldados que efectuan esas requisas de bienes por las colonias en deuda con las corporaciones. Lawrence enterado de la existencia de un fabuloso tesoro en el planeta Thallspring y de un misterioso dragón caído del cielo que lo custodia, consigue incluir a su pelotón en la expedición de requisa a dicho planeta con la oculta intención de hacerse con el tesoro y dejar su trabajo de mercenario en la corporación.  Las cosas se complican al encontrarse con una fuerte resistencia en el planeta que logra poner en jaque a la potente maquinaria bélica de los “recaudadores” de la corporación gracias a una extraña y avanzada tecnología, muy superior a la de las corporaciones. El encuentro de Lawrence con los guardianes de ese dragón caído y el origen del mismo lo llevará, en un viaje sin retorno, a una lejana estrella donde conocerá, entre otras muchas cosas, el origen de la extraña y avanzada tecnología que utilizan los guardianes del dragón y qué es en realidad el dragón. Y hasta aquí es, más o menos, lo que se puede contar del argumento sin destrozarlo a spoilers.

Entre lo más positivo de esta novela, cabe destacar el buen ritmo narrativo que mantiene a lo largo de su enorme extensión, teniendo algún bajón  puntual en los momentos en los que el autor se extiende  en demasía con los problemas de adolescencia del jovencito Lawrence Newton. La acción no trascurre de una manera lineal, son frecuentes los flash backs que se utilizan sin que estos lleguen a comprometer la coherencia y la cohesión de la narración, a lo largo de la cual, también se utiliza con gran acierto la estrategia narrativa de intercalar pequeñas narraciones contadas por alguno de los personajes principales que consiguen que la historia principal no se vuelva tediosa por la extensión, permitiendo que estos pequeños episodios refresquen en momentos puntuales al lector ayudándole, de esta manera, a sobrellevar la avalancha de acontecimientos que se suceden sin pausa durante toda la novela. De estas pequeñas historias añadidas destacan las aventuras de Mozark en el imperio del anillo y su búsqueda de los mordiff y las incursiones juveniles de Lawrence a los planetas que saqueaban las corporaciones.

La lectura de La Caída del Dragón, junto a algunas reseñas encontradas por internet del resto de sus obras, han conseguido que Peter F. Hamilton pase a ser uno de los autores que más deseo ver traducido y publicado al castellano. Aunque la incontinencia narrativa de la que hace gala, y que le hace alargar sus novelas hasta las 1000 páginas como mínimo, y sabiendo la política recaudatoria que mantiene La Factoria de Ideas, que es la que tiene los derechos de Hamilton para España, nos podemos encontrar con un precio por ejemplar que dejará pequeño los 27€ es La Caída del Dragón, desembolso que quedará fuera de mi alcance. A pesar del precio animo a todo aquel aficionado que disfrute con la Space Opera tradicional a que lea este magnifico ejemplo del talento narrativo de Hamilton, no se arrepentirá.

P.D. Con posterioridad la Factoria ha publicado dos nuevos títulos de Peter F. Hamilton, concretamente La estrella de Pandora y Judas desencadenado, teniendo previsto seguir publicando al menos una obra de este autor cada año.
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